Monthly Archives: marzo 2013

Recopilatorio: Nothing But… Post-Rock

Nothing But Post-Rock Cover

El magazine musical Nothing But Hope And Passion publicó este mes un recopilatorio bajo el nombre Nothing But… Post-Rock, en el que engloba muchas bandas que están empezando o ya llevan un tiempo despuntando dentro del género. Hablamos de gente como Kokomo, Maserati, If These Trees Could Talk, Collapse Under The Empire… Todos ellos aportan un tema de sus nuevos trabajos hasta hacer un total de catorce:

  1. Platonick Dive – Træ
  2. Kokomo – Kaputt Finker
  3. Collapse Under The Empire – We Are Close As This
  4. Junius – All Shall Float
  5. Maserati – The Elliminator
  6. Lost In Kiev – Hope Ficht and Desillusion
  7. Arms And Sleepers – The Catcher Elsewhere
  8. If These Trees Could Talk – They Speak With Knives
  9. Our Ceasing Voice – Afterglow
  10. Sleep Makes Waves – (Hello) Cloud Mountain
  11. The Shaking Sensations – Rocket Summer
  12. Stories From The Lost – Crossing Fields
  13. The Allstar Project – Not All A Dream
  14. WithYouAtHome – Our Lives Are All Very Forgettable Events In The Universe

El formato del recopilatorio es totalmente digital, y la forma de obtenerlo es name your price, es decir, paga lo que quieras sin un mínimo y llévatelo. Aunque os lo bajéis gratuitamente, siempre recomendamos que aportéis algo a la causa.

Nothing But Hope And Passion: Web | Facebook | Twitter | Bandcamp

Música en el cementerio: pasea con nosotros por La Tumba de Nicolas Cage

La Tumba de Nicolas Cage

No recuerdo muy bien cómo llegué a escuchar a La Tumba de Nicolas Cage. Supongo que, como a vosotros, me llamó la atención su nombre. Por un módico precio me hice con su EP de demos, canciones fechadas entre 2010 y 2012, y desde Torrelavega (Cantabria) me lo enviaron por correo postal. Lo que me encontré, físicamente hablando, podría catalogarse como una pequeña gran obra de arte dentro del mundo del DIY. Una tumba de cartón negro, en forma de pirámide (o cruz, una vez abierta de todo) y ornamentada con una guirnalda de hojas, flores y ramas secas, en honor a un nombre hollywoodiense que desde luego conoció mejores tiempos de sí mismo.

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Una elaboración artesanal y única, una gran manera de hacer una edición limitada y distinta, distinta a todo lo demás y distinta entre sí. Cada caja lleva un dibujo diferente a otro, pero siempre respetando el motivo principal.  ̶S̶e̶g̶ú̶n̶ ̶m̶e̶ ̶h̶a̶n̶ ̶d̶i̶c̶h̶o̶ ̶e̶x̶i̶s̶t̶e̶ ̶o̶t̶r̶o̶ ̶d̶i̶s̶e̶ñ̶o̶,̶ ̶i̶g̶u̶a̶l̶ ̶d̶e̶ ̶f̶l̶o̶r̶i̶d̶o̶ ̶y̶ ̶l̶a̶b̶o̶r̶i̶o̶s̶o̶,̶ ̶p̶e̶r̶o̶ ̶n̶o̶ ̶h̶e̶ ̶p̶o̶d̶i̶d̶o̶ ̶e̶n̶c̶o̶n̶t̶r̶a̶r̶ ̶n̶a̶d̶a̶ ̶d̶e̶ ̶é̶l̶.̶  Como bien apunta Jaime en los comentarios, en el tumblr podéis ver los distintos diseños de cada una.

La Tumba de Nicolas Cage - Cajas

Demo EP: 2010 – 2012

Una vez profanada la tumba nos encontramos un disco sencillo, sin pretensiones, con ocho temas nombrados igual que ocho películas protagonizadas por Mr. Cage. No hay lugar para paisajes sonoros aquí, esto es un rock instrumental de corte clásico y concreto, plagado de delay, arpegios, notas muy claras y algún que otro riff distorsionado. Las melodías se hacen precisas sin llegar a lo matemático, deslizándose a través de los temas. Ponemos de ejemplo el inicio de La Roca, canción que cierra el disco (no sucede así en su bandcamp, donde hay un orden distinto) y que va a más a cada momento, desarrollando un empuje vigoroso que desemboca hacia la mitad a unas aguas que hasta nos parecerían conocidas, donde sopla cierto aire de la tundra.

O como en Al límite, tranquila y sosegada, llegando a un punto en el que te dan ganas de coger la guitarra y romper la canción tú mismo con un estallido agudo de ruido ensordecedor, y que de tanto que lo deseas acaba sucediendo. O como Snake Eyes, para mí una de las mejores pistas, casi como una balada del género con ritmo rápido, que va escalando como si subiera una etapa de montaña, con sus repechos, sus pequeños llanos, su crescendo constante, su llegada a meta triunfal.

  1. Al límite
  2. Bangkok Dangerous
  3. Ghost Rider
  4. Snake Eyes
  5. Señales del futuro
  6. El hombre del tiempo
  7. El aprendiz de brujo
  8. La roca

Portada split Tumba de Nicolas Cage y Témpano

Split con Témpano

En el último trabajo de los torrelaveguenses el cambio de sonido es descomunal. Se nota que la producción ha mejorado sustancialmente, y el giro que ha tomado su música se hace patente en cuatro temas que esta vez no llevan nombre. Estamos hablando del split con sus paisanos Témpano, un grupo de screamo (o screamo afilado, como ellos dicen), que publicaron el pasado febrero y que cuenta con un artwork bastante trabajado como podéis comprobar sobre estas líneas.

Como os venimos diciendo, nos podemos ir olvidando un poco de los sonidos melódicos de las demos, ya que uno, aunque evolucione, no olvida su pasado y ya sea conscientemente o inconscientemente lo hace presente de alguna forma en sus nuevas obras. Sucede aquí que la música deriva hacia un terreno más desdibujado y ruidoso, donde la guitarra pierde a veces un punto de importancia en aras de la base rítmica, ganando así el conjunto de la canción mayor fuerza e impetuosidad. No quiere decir que sea caótico, al contrario, encontraremos frases guitarreras escrupulosamente ejecutadas, como en el caso del último tema del split, pero como conjunto están mucho más cohesionadas y son mucho más firmes.

La Tumba de Nicolas Cage estuvieron de concierto ayer en Torrelavega acompañando a Syberia, y si te los has perdido no te preocupes, porque nos han adelantado que saldrán de su Cantabria natal para visitar la vecina Asturias en los próximos meses, incluso visitarán tierras charras en mayo, siempre acompañados de sus compañeros Témpano. Y como consideramos que ya hemos presentado su música (que, como ellos dicen, es la que tiene que hablar), os diremos que La Tumba de Nicolas Cage llevan desde 2010 haciendo lo que les gusta, un proyecto que surgió como algo paralelo a otras bandas y que está bajo la tutela de tres chicos, Borja con la guitarra, Berto con el bajo y Jaime con la batería.

En directo, en Youtube, dos temas de su primer concierto (2010):

Y uno más reciente, del pasado 1 de marzo, el tema que abre el mencionado split. Más abajo os dejamos una galería bien repleta de fotos de su Demo y el proceso de creación.

Hoy comienza la gira de los catalanes Syberia

Syberia

Los catalanes Syberia empiezan hoy con una intensa gira de presentación de su álbum debut en vinilo, Drawing a Future, publicado el pasado año. La cita de esta noche es en la sala Dink de Portugalete, y si estáis cerca os recomendamos encarecidamente que os paséis por allí. Estas son las fechas:

  • 23/03 Sala Dink, Portugalete
  • 24/03 Pub En Vivo, Torrelavega (con La Tumba de Nicolas Cage)
  • 25/03 Bar Nioi, Guimaraes, Portugal
  • 26/03 Sala Moon, Santiago de Compostela
  • 27/03 Sala A Reserva, Carballo
  • 28/03 Sala Clavicémbalo, Lugo
  • 29/03 Sala Aturuxo, Bueu
  • 30/03 Armazém do Chá, Porto, Portugal
  • 31/03 Doka, Donosti
  • 13/04 ATV, Saltamarges Fest, Girona
  • 20/04 Lion Café, Benicarló
  • 26/04 Rock Palace, Madrid
  • 27/04 Stroika, Manresa
  • 28/04 Rocksound, Barcelona

Kveikur: todo sobre el nuevo disco de Sigur Rós

Como ya habéis podido comprobar en multitud de lugares, el nuevo álbum de Sigur Rós tiene fecha de lanzamiento. El 17 de junio podremos escuchar Kveikur, que engloba un total de nueve canciones de las que Brennisteinn es la que da comienzo al elepé. Es la primera vez que podemos escuchar este tema tal y como suena en estudio, puesto que hace unos meses se dio a conocer su versión en directo, concretamente en el Iceland Airwaves de 2012.

Sigur Rós - Kveikur

Esta es la portada de Kveikur, el nuevo disco de Sigur Rós.

Kveikur será el primer disco de Sigur Rós como trío desde que se marchó Kjartan Sveinsson de la formación en busca de otras metas y proyectos musicales. Tras este punto de inflexión, el grupo prometió un sonido más agresivo, afirmación que podemos hacer patente tras escuchar Brennisteinn en el videoclip dirigido por Andrew Huang. Os recomendamos ponerlo en alta definición para disfrutar más del sonido.

Este nuevo anuncio viene acompañado de la publicación de un EP que incluye esta canción junto a otros dos b-sides titulados Hryggjarsúla y Ofbirta, ambas sin letras y de un corte mucho más ambiental. Se puede adquirir ya mismo en versión digital por tan solo 3$.

En cuanto a la precompra de Kveikur podemos que decir que ya está disponible, tanto en CD (16$) como en doble vinilo (25$), ambas incluyendo descarga digital en formato MP3, ALAC o FLAC para los audiófilos. Eso sí, os recomendamos aguantar un poco las ganas porque han anunciado que habrá posibilidad de precompra de una edición deluxe.

A todo esto se añade también la confirmación de una nueva gira otoñal por Europa, comenzando el 16 de noviembre y con las siguientes fechas:

  • 16/11 – O2 Arena, Dublín, Irlanda
  • 19/11 – Nottingham Arena, Nottingham, UK
  • 20/11 – Brighton Centre, Brighton, UK
  • 21/11 – Wembley Arena, Londres, UK
  • 23/11 – Rockhal, Luxemburgo
  • 24/11 – Jahrhunderthalle, Frankfurt, Alemania
  • 25/11 – Mitsubishi Electric Hall, Dusseldorf, Alemania
  • 27/11 – Baltiska Hallen, Malmö, Suecia
  • 28/11 – Spektrum, Oslo, Noruega

Este es el tracklist de Kveikur. Tres de ellas tienen enlace a su versión en directo.

  1. Brennistein
  2. Hrafntinna
  3. Isjaki
  4. Yfirbord
  5. Stormur
  6. Kveikur
  7. Rafstraumur
  8. Bláþráður
  9. Var

Esperamos vuestras opiniones.

2012: una revisión en clave postrock

Sí, ya sé que en internet, los tops del año se sacan en la primera semana de enero, en la última de diciembre o, vete a saber por qué, a mediados de noviembre. Aquí no. Me he tomado mi tiempo para ir viendo, recogiendo, procesado, re-escuchando y seleccionando aquello que me ha parecido lo más destacado, lo más perdurable. O no, igual simplemente lo hago ahora porque es cuando realmente me ha apetecido. Os dejo con la intriga.

El  caso es que han salido 11. Unas cuantas horas de música que merecen ser rescatadas de la vorágine de la actualidad y permanecer en mis listas de reproducción. Sin orden.

  • Godspeed You! Black Emperor – ‘Allellujah! Don’t Bend! Ascend!

cover

Ya os hablé aquí de las inequívocas sensaciones que me había dejado el disco de retorno diez años después de los canadienses. Está bien recordar que, conocido el repertorio pasado de la banda, es un disco sorprendentemente luminoso, directo, ilusionante, esperanzador a lo largo de sus cuatro cortes.

De quedarnos con tan solo uno de ellos, Mladić sería el elegido.

En Spotify.

  • Swans – The seer

Esta sí que es dura, ahora me toca hablar de la música de los Swans y de la obra de Michael Gira. Justo ahora, tras copar listas y listas donde lo experimental había sido, por norma general, ignorado. Justo ahora que mil páginas han sido escritas loando 30 años de carrera musical al margen  de los cánones.

El caso es que The Seer viene a ser algo así como el punto más cercano en las líneas evolutivas de Swans y el postrock, ambas siempre algo así como enfrentadas en una lucha eterna. Llega la paz en forma de dos horas de himnos paganos y letanías recitadas por instrumentos atípicos que suenan a augurios sónicos para un futuro cercano, percusión invasora que no hace sino ampliar una herida profunda y triste a través de la cual se cuelan voces que conocimos en el pasado.

Diría que es, precisamente, The Seer el tema que más se adecúa a lo dicho para ser destacado, aunque la rabia contenida en ese salmo que es Lunacy no ha de pasar desapercibida.

En Spotify.

  • Caspian – Live at the Old South Church.

Es curioso que entre los dos trabajos que Caspian ha sacado a la luz este pasado año, me decante por el que en principio menos me ha sorprendido y menos se adapta a mi estilo. Pese a su rupturismo formal, creo que Waking Season se me queda un poco a medias y acabo prefiriendo el directo que sacaron a principios de año.

En Live at the Old South Church, Caspian adaptan su música al entorno, desafilan las guitarras, relajan la percusión y crean una atmósfera suave, tibia, cómoda para el oyente. A ello también ayuda una elección de temas menos ruidosa, más ambiental.

Me gusta especialmente Sycamore, la canción que cierra el álbum y los arreglos sobre Last Rites.

En Spotify.

  • Crippled Black Phoenix – No sadness or farewell.

Crippled Black Phoenix, el supergrupo montado por antiguos miembros de Electric Wizard, Iron Monkey o Mogwai entre otros, también se ha apuntado a lo de doble novedad a lo largo de 2012. (Mankind) the Crafty Ape asienta sus raíces sobre un rock más clásico, mientras No Sadness or Farewell hace gala de un paisajimo instrumental muy llamativo, cáustico, cercano al postrock de más tradición.

Y por eso destacamos este EP largo, 50 minutos de duración, por encima de la épica que desprende el Mankind. Por esa brevedad y concisión. Y por Long Live Independence, claro.

En Spotify.

  • Alcest – Les voyages de l’âme // Les discrets – Ariettes oubliées..

Algo pasa con Fursy Teyssier. Algo pasa con este francés que, miembro de Amesoeurs y Les Discrets, ha diseñado las dos portadas de dos de los discos más reseñables del género post-/instrumental de su país a lo largo de este año. Son ambos grupos similares, más gritos y profundidad sonora en Alcest, más ligereza y melodía en Les Discrets, y que firman dos discos igualmente perturbadores sobre una base instrumental de las que nos gustan por aquí. Quizá más cargada, más pesada de lo habitual, pero igualmente reseñable por  sugerente.

De esta atmósfera cargada y oscura, rescato dos temas que me parecen especialmente acertados: Le Mouvement Perpétuel por Les Discrets ni de Nous Sommes l’Emmeraude de Alcest.

En Spotify (Alcest).

En Spotify (Les Discrets).

  • Pg.lost - Key.

Una banda sueca que triunfa. ¡Sorprendente! Una banda nórdica que triunfa en el postrock. ¡Sorprendente! No. Pues eso. Y ahora os tendría que convencer que los suecos, que estarán en el dunk!festival de finales de mes, no son otro grupo más. No lo tendría fácil, porque la verdad es que creo que sí son otro grupo de postrock sólido y coherente. Un disco de género puro para amantes del mismo.

Y, de quedarme con alguna,  que sea con la intensidad continua de Terrain.

En Spotify.

  • Sigur Ros – Valtari.

Diga lo que diga del esperadísimo regreso de Sigur Rós, va a ser algo injusto. Quizás sea la única persona a la que satisfizo plenamente el viraje pop de su anterior trabajo de nombre imposible de memorizar, a día de hoy mi disco favorito de los que han pergeñado Jónsi y sus amigos. Supongo que es porque cuando se ponen trascendentes, esto es, ambientales, me aburren un poco. A ratos. El resto del tiempo me fascinan, sin apenas término medio. Pocos grupos han sabido retratar la alegría como ellos.

Algo así me ocurre con Valtari, en el cual se encuentra la fabulosa Varúð, poseedora de crescendos y voces que son aullidos de grandísima belleza. Pero el resultado general del disco, siendo muy positivo, me hace pensar otra vez lo mismo. Que a veces no. Por eso, aquí meto esta necesaria injusticia. Por esto y porque me obliga el jefe.

En Spotify.

  • The Echelon Effect – Field Recordings.

The Echelon Effect es el resultado de una historia de la que todos nos gustaría ser partícipes. Grabar tus propios temas, sin medios, colgarlos en una web y que, repentinamente, sean muy escuchados, hasta lograr hacerte un hueco en el mundillo.

De este EP, destacar su  capacidad de sugerencia de espacios, lugares, objetos con el mínimo número de elementos posible. Un detalle ligero, casi una anécdota. Muy bueno Tracking Aeroplanes.

En Spotify.

  • HANDLINGNOISE - HANDLINGNOISE.

Estos fineses, provenientes de mundos tan dispares como la electrónica o el metal, cuentan con un estilo muy ecléctico. En su disco de debut nos traen una música de fuertes contrastes y cambios de ritmo, sutileza y crudeza sonora al servicio de un guion que atraviesa postrock y derivados sin piedad alguna, tocando todos los palos.

Todo esto lo podemos disfrutar ya desde un inicio, donde El Topo nos introduce en un disco fresquito que no deberíais dejar pasar.

En Spotify. En bandcamp.

  • Toundra - (III).

Bueno, no podían faltar, eso estaba claro.

Siguen convenciendo a propios y extraños los chicos de Toundra, que con este su tercer disco, han vuelto a triunfar en un ambiente bastante amplio. Pese a que prefiero la contundencia de (II), creo que no se debe menospreciar la amplia gama de recursos y melodías con los que cuenta este (III), que se muestra más relajado por momentos, como queriendo disfrutarse a sí mismo y su éxito.

Aquí ya no tenemos a la sobrecogedora Magreb, pero mientras nos sigan trayendo temas como Cielo Negro (Black Sky), no tendremos ni una sola protesta.

En Spotify.

  • Menciones de honor:

MONO – For my Parents (Spotify)

Bear the Mammoth –  In Absence EP (Spotify || bandcamp)

Caspian – Waking Season (Spotify)

Mount Eerie – Ocean Roar (Spotify)

Jodis – Black Curtain (Spotify)

If these Trees Could Talk – Red Forest (bandcamp)

Good Weather for an Airstrike – Underneath the Stars (Spotify || bandcamp)

Giranice – Enea (Spotify || bandcamp)

Crippled Black Phoenix – (Mankind)  the Crafty Ape (Spotify)

 

Aquellos amantes del género que busquen acercarse a las novedades del -ya muy- pasado año 2012, encontrarán aquí discos que probablemente merezcan la pena y formas fáciles de escucharlos de manera legal. Para acercarse poquito a poco a ellos, os dejo esta lista de Spotify con las canciones destacadas de cada disco aquí nombrado, así como alguna más de lo publicado este año. Si vuestro interés va más allá, echadle un ojo a esta otra extensísima lista con las novedades que hemos ido apuntando. Y, si observáis que alguno ha sido pasado por alto, no dudéis en decirlo en comentarios.